José Antonio Sencianes comenzó como ilustrador en 1997 en una empresa de serigrafía de camisetas especializada en naturaleza, “aunque mi recién estrenada titulación era de diseñador gráfico y no de ilustrador”. Su interés por la ilustración naturalista fue progresivo, desde que, siendo adolescente, salía al campo a realizar excursiones naturalistas con los amigos, “principalmente a observar aves. Al principio llevas una cámara de fotos, luego pasas a un pequeño cuaderno y al cabo de los años acabas cargando con un estudio portátil”. ¿Por qué dibujar y pintar? “para representar lo que ves en el campo. Para mí, la pintura de la naturaleza es como meterte dentro de la escena que quieres pintar. La observación de la naturaleza tiene mucho de eso también”.

¿El ilustrador de naturaleza debe ser divulgador fiel y exacto de la realidad natural o provocador de emociones?

Es una buena de!nición. Pero es importante diferenciar entre ilustración y pintura naturalista. Normalmente la ilustración sirve para acompañar un texto, ya sea en un panel expositivo, un póster o un libro. Y, efectivamente, debe ser !el a la realidad, por lo que el detalle se acentúa y cobra una importancia que en la pintura no es tan necesario. En la pintura naturalista esa exactitud se puede dejar de lado, y cobran más importancia aspectos como la luz, la composición, la armonía cromática, el contraste y el color. En la ilustración naturalista no se busca provocar emociones, en la pintura en cambio sí.